Fotografie
Texte
Es gibt einen Code des Künstlers, der das Unendliche seiner Sehnsüchte in das ihn umgebende Universum transportiert. Es ist ein Wunsch nach Liebe, der durch eine metaphysische Geste eine Brücke mit der umgebenden Welt schlägt. Das Werk von Petsire folgt dieser Stimmung. Es ist vor allem ihre Wahrheit. Sie bestätigt damit ihre Sorgen um den Fortbestand des Planeten. Es drückt gut aus, was wir eine "wortlose Aktion" nennen, ein Werk, das ihr Leben in einem echten Tagebuch ihrer Existenz niederschreibt. Es zeugt von der Suche der Künstlerin in diesem Thema der unendlichen Möglichkeiten. Das Ungreifbare, das diesem Kontext zugrunde liegt, übt eine seltsame Faszination aus, als ob ein Magnet zwischen der Oberfläche des Werks und dem Geist des Betrachters vorhanden wäre, der zu einem Gebiet der Freude und der inneren Freiheit führt.
Mit dem von Nathalie Petsiré Barends vorgeschlagenen formalen Ansatz untergräbt sie verschiedene Kanons der zeitgenössischen Fotografie und befreit sie von den museologischen Ketten der Konservierung und Erhaltung. Die Möglichkeit, die Werke zu manipulieren und sie durch Projektion und Transparenz zu vergleichen, befreit die Fotografie von ihrem schwersten Gewicht, dem immerwährenden Passepartout, das aufgrund seiner eigenen Zerbrechlichkeit stets in Frage gestellt wird. Der Betrachter wird vor das gestellt, was sein eigenes Bild sein könnte, in einer Haltung der Interaktion und Integration, die einer dreidimensionalen Installation oder tragbaren Kunst näher kommt. Schließlich wird die physische Barriere überwunden, und wir treffen auf ein spielerisches Werk mit verschiedenen ästhetischen Reizen, in dem wir uns mit dem anderen, dem Künstler selbst, als Teilnehmer des kreativen Prozesses wiederfinden, in einer Verschmelzung von Werk, Autor und Betrachter, der nun zum Schöpfer wird. Dies führt uns zu einer weiteren Synthese der künstlerischen Erfahrung, in der sich der Autor mit seinem Werk mit dem Betrachter vereint.
Die antike Theorie besagt, dass Objekte sichtbar sind, weil die Augen eine Strahlung aussenden, die sie sichtbar macht. Dies war zweifellos anregender als die tatsächliche optische Umkehrung, bei der wir durch die Aufdringlichkeit der Gegenstände, die Anziehungskraft der Farben und die Maßlosigkeit der Lichter kurzsichtig werden. Nathalie scheint aus diesen guten alten Zeiten zu kommen. Sie wirft einen ersten Blick - intim, neugierig und affektiv - auf Dinge und Wesen, die in Echtzeit zu erfassen sind. Sie entlässt sie als Membranen aus Plasma, aus Licht, aus Farben und Schattierungen, und sie zeigt sogar auf sie und sagt: "Ich werde euch aus der Leere, aus dem Vakuum des Lichts machen, damit ihr die Welt bewohnt." Das scheint die fatale Aufgabe der Götter und Göttinnen zu sein. Der Künstler sollte in diesen Zeiten der kleinen Träume nicht weniger von sich verlangen.
"Hillu-Fotos" Die Vorsilbe Hillu kommt von Hillunat, einem Wort, das ich geschaffen habe, um ein Konzept darzustellen, das die Grundlage meines künstlerischen Ausdrucks ist. Es steht für die Art und Weise, wie ich den Fluss des Lebens interpretiere und visualisiere, wo die Polaritäten um ein gemeinsames Zentrum kreisen, um zu interagieren, sich zu vereinen und zu harmonisieren. Seine Bedeutung ergibt sich aus den Worten illuminate und nature. Das "H" steht für Worte, die ich für ein leuchtendes Leben für wesentlich halte, wie Gesundheit, Glück, Harmonie, Herz, Menschlichkeit, Ehrlichkeit und Hoffnung... Die "Hillu-Fotos" laden dazu ein, am kreativen Prozess teilzunehmen und die Freude an der bewussten Wahrnehmung des eigenen Lebens zu zelebrieren. Ich fotografiere, als wäre die Kamera ein drittes Auge, das der natürlichen Bewegung des Sehens folgt. Die auf transparente Materialien gedruckten Bilder überschreiten die zweidimensionale Ebene und interagieren mit dem Betrachter und der Umgebung, in der sie installiert sind. In dieser Serie liegt der Schwerpunkt auf der Natur des Wesens und seinem Zuhause, dem Körper. Ich stelle mir gerne vor, dass der Mensch wie ein Lichtstrahl ist, der sich mit dem Ziel materialisiert hat, die Materie zu erleuchten, sein eigenes Wesen wiederzuentdecken und sich zu entwickeln.